Les arts de la scène

Description du produit : Les Arts de la scène

Conçue pour le professeur des écoles comme pour tout enseignant du primaire qui souhaite aborder l’histoire des arts sans être spécialiste de la discipline, cette mallette pédagogique accompagne les élèves de CM1 et de CM2 à la découverte des arts de la scène, de la Préhistoire à nos jours.

Elle réunit en un seul outil pédagogique un dossier complet, des posters et un support de vidéoprojection pour préparer des séances prêtes à l’emploi.

Objectifs pédagogiques du dossier Les Arts de la scène

Le dossier s’appuie sur une méthode en cinq étapes, pensée pour construire chez les élèves une véritable culture artistique et historique tout en travaillant des compétences du cycle 3 :

• Pour s’informer : chaque œuvre est inscrite dans son contexte historique, décrite et analysée afin d’en comprendre la signification et la valeur artistique ; le créateur est également présenté à travers les éléments essentiels de sa biographie.
• Pour parler : les élèves sont interrogés sur leur analyse et leur compréhension de l’œuvre, à partir de questions à poser à l’oral en classe.
• Pour lire : un court texte permet d’approfondir un aspect de l’œuvre et de travailler la compréhension de l’écrit.
• Pour écrire : les élèves rédigent un court paragraphe sur un sujet lié à l’œuvre étudiée.
• Pour agir : en s’inspirant de l’œuvre, les élèves réalisent une production (dessin, découpage…) autour d’un thème donné.

Des compétences pluridisciplinaires travaillées en classe

Pluridisciplinaire, ce dossier permet d’aborder avec les élèves la musique, le théâtre et la danse, mais aussi les arts visuels, l’écriture, la lecture et l’histoire, en cohérence avec les programmes d’éducation artistique et d’histoire des arts du cycle 3.

Introduction et méthodologie pédagogique

Les Arts de la scène ont pour ambition de rendre l’histoire des arts accessible à tous les enseignants, qu’ils soient spécialistes ou non de la discipline.

Le dossier de 310 pages guide pas à pas le professeur des écoles dans la préparation de ses séances, de la Préhistoire au XXe siècle, en s’appuyant sur des œuvres majeures du patrimoine musical, théâtral et chorégraphique.

Le cédérom de vidéoprojection fourni constitue un véritable outil numérique pour la classe : il permet de projeter et d’écouter les œuvres étudiées directement au tableau, sans matériel supplémentaire.

Les 20 posters offrent, quant à eux, un support d’affichage durable pour garder une trace visuelle des périodes et des œuvres travaillées tout au long de l’année.

Grâce à cette organisation claire, cette ressource pédagogique peut aussi bien servir à construire une programmation annuelle en histoire des arts qu’à préparer une séance ponctuelle sur une période ou une œuvre précise.

Sommaire : un parcours en histoire des arts de la Préhistoire à nos jours

Le dossier propose une progression chronologique en six grandes périodes, permettant de couvrir l’histoire des arts de la scène sur l’ensemble du cycle 3 :

• La Préhistoire (vers 40 000 à 3 500 avant J.-C.) : la flûte en os de vautour de la grotte de Hohle Fels et les gravures de la grotte de l’Addaura représentant une danse en forme de ronde.
• L’Antiquité (3 500 avant J.-C. à la fin du Ve siècle après J.-C.) : les scènes de danse de l’Égypte antique, la musique et le chant dans la Grèce antique, et Les Perses d’Eschyle.
• Le Moyen Âge (fin du Ve siècle à la fin du XVe siècle) : le chant grégorien, la musique des troubadours et La Farce de Maître Pathelin.
• La Renaissance et l’époque moderne (fin du XVe siècle à 1789) : les fêtes de cour et Les Plaisirs de l’Île enchantée, l’œuvre de Jean-Sébastien Bach, le concerto avec Les Quatre Saisons de Vivaldi, et la comédie-ballet avec Le Bourgeois gentilhomme.
• La Révolution française et le XIXe siècle : la Troisième Symphonie de Beethoven, Carmen de Bizet et Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand.
• Le XXe siècle et notre époque : Le Sacre du printemps, La Mer de Claude Debussy, le ballet réaliste avec Parade, Le Boléro de Maurice Ravel, la découverte du jazz, La Leçon de Ionesco, la Messe pour le temps présent de Pierre Henry, le ballet contemporain avec Tricodex, et le hip-hop, de la rue à la scène.

Contenu de la mallette pédagogique Les Arts de la scène

• 1 dossier pédagogique de 310 pages (format A4)
• 20 posters (format 32 x 45 cm)
• 2 pochettes-ardoises transparentes, adaptées à l’utilisation de feutres effaçables
• 1 feutre effaçable
• 1 cédérom de vidéoprojection et d’écoute des œuvres, compatible uniquement avec l’environnement Windows (nombre d’installations illimité sur le site de l’école et au domicile de l’enseignant)

En savoir plus : mot de l'auteur

"Musique, danse, théâtre… Les Arts de la scène comptent parmi les plus anciennes expressions artistiques de l’humanité, comme le prouve la découverte de flûtes en os datant du Paléolithique.

Ils n’ont cessé de se renouveler au fil des époques, au gré des influences et des échanges culturels. Ils sont inscrits dans les grands courants artistiques qui ont marqué l’Europe, qu’il s’agisse du classicisme, du romantisme ou du surréalisme. Ils se sont aussi ouverts aux cultures extra-européennes, comme en témoignent les musiques et les danses du XXe siècle. Cette effervescence continuelle a permis la naissance d’œuvres majeures qui font partie du patrimoine artistique mondial, des Perses d’Eschyle (472 avant J.-C.) jusqu’à La Leçon d’Ionesco (1951) pour le théâtre.

Pluridisciplinaire, le dossier des Arts de la scène vous permettra d'aborder avec vos élèves : la musique, le théâtre, la danse, mais aussi les arts visuels, l’écriture, la lecture et l’histoire."

- Emmanuel Guimberteau

Pourquoi choisir cette ressource pédagogique JOCATOP ?

Élaborée par des enseignants pour des enseignants, cette mallette répond aux besoins du professeur des écoles qui souhaite proposer un enseignement structuré de l’histoire des arts sans y consacrer un temps de préparation important.

Les outils pédagogiques inclus, du dossier photocopiable au cédérom de vidéoprojection, en font une ressource pédagogique complète, à la fois numérique et matérielle, pensée pour accompagner l’enseignant du primaire tout au long de l’année scolaire en cycle 3.

Caractéristiques techniques

• Niveau : CM1, CM2 – Cycle 3
• Matière : Éducation artistique – Histoire de l’art
• Format : mallette pédagogique (dossier, posters et cédérom)
• Auteurs : Emmanuel Guimberteau, Antoine Auger, Sylvie Aubry, Caroline Rabiot
• Éditeur : Éditions Jocatop
• Compétences visées : histoire des arts, analyse d’œuvres, expression orale et écrite, culture artistique et historique
• Référence : 9214
• ISBN : 9782363950529

Questions fréquentes sur la mallette Les Arts de la scène

Cette mallette convient-elle à un professeur des écoles non spécialiste en histoire des arts ?

Oui. Le dossier a été conçu pour accompagner tous les enseignants, y compris ceux qui ne sont pas spécialistes de la discipline. Chaque œuvre est présentée avec son contexte historique et des pistes de questionnement prêtes à l’emploi.

À partir de quel niveau utiliser Les Arts de la scène ?

Cette ressource pédagogique s’adresse aux classes de CM1 et de CM2, dans le cadre du programme d’histoire des arts et d’éducation artistique du cycle 3.

Quelles compétences les élèves travaillent-ils avec ce dossier ?

Les élèves développent leur culture artistique et historique en musique, théâtre et danse, tout en travaillant des compétences transversales : analyse d’une œuvre, expression orale, compréhension de l’écrit, production d’écrits et réalisation d’une production plastique.

Que contient la mallette pédagogique ?

Elle comprend un dossier de 310 pages, 20 posters, 2 pochettes-ardoises transparentes, 1 feutre effaçable et 1 cédérom de vidéoprojection et d’écoute des œuvres.

Le cédérom de vidéoprojection fonctionne-t-il sur tous les ordinateurs ?

Le cédérom est compatible uniquement avec l’environnement Windows. Le nombre d’installations est illimité, sur le site de l’école comme au domicile de l’enseignant.

Combien de périodes historiques sont abordées dans le dossier ?

Le dossier propose une progression en six grandes périodes, de la Préhistoire à notre époque, à travers des œuvres majeures de musique, de théâtre et de danse.